photo Visite-Atelier

Visite-Atelier "L’art, l’histoire, le sport et le mouvement"

Exposition, Manifestation sportive, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Du 24/10/2024 au 18/12/2024

En atelier, une fresque participative sera créée à l'aide de tampons permettant aux visiteurs de reproduire des silhouettes de sportifs, de sculptures et de peintures tirées des œuvres exposées. Certains tampons représenteront non seulement des mouvements sportifs, mais aussi des poses "figées" de sculptures ou de personnages historiques visibles sur les toiles des musées de Marseille. Ensuite, une visite guidée de l'exposition "Marseille et le sport, corps et histoires en mouvement" vous permettra de replacer les mouvements des sportifs dans leur contexte au sein de l’exposition. • A partir de 6 ans • Durée : 1h30 • Sans réservation dans la limite des places disponibles

photo Vernissage de l'exposition de Noël

Vernissage de l'exposition de Noël

Exposition, Fête, Sculpture

La Barben 13330

Le 20/12/2024

Pour préparer Noël, vous pouvez courir les magasins et les marchés de Noël. Mais vous pouvez aussi vous tourner vers l'Art local ! L'association Les Etoiles plein les yeux a réuni pour cette exposition des œuvres très diverses, parmi lesquelles chacun pourra trouver son cadeau de Noël idéal : peintures, illustrations, sculptures, photographies, arts plastiques, arts déco.

photo Exposition d'art à La Barben

Exposition d'art à La Barben

Exposition, Fête, Sculpture

La Barben 13330

Du 20/12/2024 au 22/12/2024

Pour préparer Noël, vous pouvez courir les magasins et les marchés de Noël. Mais vous pouvez aussi vous tourner vers l'Art local ! L'association Les Etoiles plein les yeux a réuni pour cette exposition des œuvres très diverses, parmi lesquelles chacun pourra trouver son cadeau de Noël idéal : peintures, illustrations, sculptures, photographies, arts plastiques, arts déco. Un vernissage aura lieu le vendredi 20 décembre à 18h30, ainsi qu'un atelier gratuit sur l'art du mandala par Nadège Satti, le samedi 21 décembre matin.

photo Visite libre du musée Granet + collection Planque

Visite libre du musée Granet + collection Planque

Patrimoine - Culture, Exposition, Sculpture, Visites et circuits

Aix-en-Provence 13090

Du 02/01/2024 au 31/12/2024

Inauguré en 1838 dans un bâtiment du XVIIe siècle, le Palais de Malte, acheté par la ville en 1825 - le musée Granet est labellisé musée de France. Celui-ci propose un parcours se développant sur plus de 4000 m2, privilégiant le fonds des peintures et des sculptures. Près de 600 œuvres sont exposées offrant un vaste panorama de la création artistique depuis les primitifs et la Renaissance, jusqu’aux chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain de l’exceptionnelle donation Philippe Meyer. Afin de présenter l’essentiel de la collection Planque sous l’intitulé Granet XXe, collection Jean Planque, la Communauté du Pays d’Aix a ouvert la chapelle des Pénitents blancs (place Jean Boyer) construite au XVIIe siècle et rénovée pour l’occasion- dotant ainsi le musée Granet de plus de 700m2 d’espaces d’exposition supplémentaires : Cet ensemble compte quelque 300 peintures, dessins et sculptures depuis les impressionnistes et les postimpressionnistes, Renoir, Monet, Van Gogh, Degas et Redon jusqu’aux artistes majeurs du XXe tels Bonnard, Rouault, Picasso, Braque, Dufy, Laurens, Léger, Klee, Bissière, de Staël ou Dubuffet… Pour votre visite le musée propose la location d'audioguide[...]

photo Expositions de Guy Allier et Jacques Morin

Expositions de Guy Allier et Jacques Morin

Photographie - Vidéo, Exposition

Verquières 13670

Du 05/11/2024 au 31/12/2024

Venez découvrir les créations de Guy Allier (sculptures sur bois de cyprès) et Jacques Morin (huiles sur toiles) à la Médiathèque du Clocher. Guy Allier "Avec le travail du bois, j'entame un voyage plein de poésie au coeur de la matière et de notre belle Provence" - Guy Allier Le bois de cyprès n'a plus aucun secret pour Guy : croix de Camargue, arlésienne, bougeoir ou encore support avec fer à cheval, venez découvrir son univers teinté de soleil. Jacques Morin Inspiré par les paysages provençaux, Jacques peint des natures mortes, des portraits ou des paysages. Sa peinture à l'huile dévoile subtilement les couleurs et révèle la lumière si caractéristique de "notre sud". Vernissage le Samedi 9 Novembre à 11h.

photo Collections permanentes du Musée Grobet-Labadié

Collections permanentes du Musée Grobet-Labadié

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2024

C'est en 1919 que Marie Grobet, née Labadié, donna à la Ville de Marseille le bel hôtel particulier de sa famille et l'ensemble des collections qu'il abritait, constituées pendant plusieurs décennies. Le musée présente une collection variée et inattendue d'oeuvres qui séduisent et étonnent par leurs techniques, leurs matériaux et leur délicatesse. L'esprit d'une époque et le fruit d'une donation exceptionnelle Les collections du musée Grobet-Labadié illustrent admirablement l'éclectisme artistique d'une famille d'amateurs "éclairés" de cette époque. Elles reflètent les goûts d'une société bourgeoise raffinée, séduite par toutes les formes d'art et constituent des ensembles d'oeuvres de première importance : pièces de réception et mobilier du XVIIIe siècle, étages de vie et peintures, sculptures, céramiques, mobiliers, tapisseries, collection d'instruments de musique, vitraux... Si le XVIIIe siècle occupe une place privilégiée au sein des collections avec notamment le Salon Louis XV, le haut Moyen Age, la Renaissance et le XIXe siècle n'en demeurent pas moins représentés. Le musée Grobet-Labadié propose une plongée immersive dans l'histoire du goût au début du[...]

photo Visite contée au Musée d'Art Contemporain [mac]

Visite contée au Musée d'Art Contemporain [mac]

Exposition, Visite guidée, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 30/10/2024 au 30/12/2024

Florence Ferin propose une visite contée accompagnée d’un médiateur du musée, autour des expositions "Plastic Butcher" d’Anita Molinero et "Les rois du monde" de Mégane Brauer. Ses récits imaginaires offrent un éclairage poétique et singulier sur les œuvres, tandis que le médiateur apporte des éléments d’analyse artistique et de contexte. Les sculptures brûlées de Molinero et les représentations symboliques de Brauer prennent vie à travers les histoires contées, invitant les visiteurs à une immersion sensible dans l’art contemporain. • Enfants de 4 à 11 ans • Durée : 1h

photo Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 05/01/2025

Créé par l’artiste coréen Lee Ufan, qui s’est attaché à Arles depuis une exposition en 2013 dans la chapelle Saint-Laurent-Le Capitole, ce centre d’exposition est à la fois un musée présentant des travaux historiques et récents de l’artiste, mais également un lieu de vie et de soutien à des activités artistiques et culturelles. Les œuvres de Lee Ufan, peintre, sculpteur, poète et philosophe né en 1936 en Corée, agissent comme des révélateurs. Elles attirent l’attention sur les matériaux, sur le vide ou bien sur la distance entre deux éléments, sur les reflets et les ombres : tout ce que nous n’avions pas forcément vu au premier regard, et qui pourtant participe de l’œuvre d’art. À la croisée de trois cultures (celles de la Corée, du Japon où il a étudié et où il vit, et de la France où il vit également une partie de l’année), le travail de Lee Ufan se veut universel. Ses sculptures, qu’il appelle Relatum, sont le résultat de « rencontres » : par exemple entre un matériau naturel (pierres, lin, ...), un matériau industriel forgé par l’homme (plaques d’acier, de verre...) et un espace. Elles nous amènent à méditer moins sur ce que l’artiste a fait, que plus largement sur[...]

photo LUMA Arles / William Kentridge : Je n’attends plus

LUMA Arles / William Kentridge : Je n’attends plus

Exposition

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 12/01/2025

Conjointement avec sa nouvelle création mondiale The Great Yes, The Great No, qui fera ses débuts à LUMA Arles cet été, l’exposition Je n’attends plus présente un ensemble d’œuvres majeures dont certaines inédites en Europe. Portant sur la migration, l’oppression des peuples, la transmission de l’histoire et le rôle de l’artiste dans une société sous contrainte, l’exposition réunit un remarquable ensemble expérimental et performatif. À l’intersection de l’intime et du politique, le travail de William Kentridge interroge depuis plus de quarante ans l’histoire sud-africaine. Ses installations filmiques déploient des fresques rythmées toujours influencées et infléchies par le contexte et les expressions culturelles de Johannesburg, la ville dans laquelle elles sont réalisées. Elles s’inspirent simultanément d’éléments issus de l’histoire européenne d’avant-garde dans des accents post-cubistes, dadaïstes et surréalistes. Le travail du dessin au fusain, l’incrustation de masques, de collages, de marionnettes et ses sculptures confèrent à ses œuvres une dimension onirique, liminale et parfois abstraite, composante importante de la singularité du langage de Kentridge. Si[...]

photo LUMA Arles / Rirkrit Tiravanija : A Lot of People

LUMA Arles / Rirkrit Tiravanija : A Lot of People

Exposition

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 28/02/2025

L’exposition Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE est conçue en partenariat avec le MoMA PS1, où elle a été présentée pour la première fois en 2023. Large rétrospective de son œuvre, elle est l’une des plus grandes expositions de l’artiste à ce jour en Europe. Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE retrace quatre décennies de carrière et présente plus de cent oeuvres de Rirkrit Tiravanija, des premières expérimentations d’installations et de films aux œuvres sur papier, en passant par des photographies, des œuvres éphémères, des sculptures et des « jeux » nouvellement produits créés à partir d’installations participatives majeures. L’exposition rassemble des œuvres rarement montrées datant de la fin des années 1980 et des années 1990, période au cours de laquelle l’artiste développait une pratique post-studio et y introduisait ses propres expériences en tant qu’immigré éprouvant un sentiment palpable d’« altérité » dans un monde de l’art centré sur l’Occident. Ces œuvres comprennent de nombreuses sculptures, installations et éditions originales, dont certaines ont été réimaginées, refondues et commémorées au fil des ans dans de nouveaux matériaux, du plâtre au bronze. L’intérêt[...]

photo LUMA Arles / Erika Verzutti : The Life of Sculptures

LUMA Arles / Erika Verzutti : The Life of Sculptures

Sculpture, Exposition

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 02/04/2025

Cette résidence constitue une plateforme permettant à Verzutti de produire un ensemble significatif de nouvelles oeuvres, de présenter une exposition, The Life of Sculptures, et de développer un projet de film en cours qui sera tourné à Arles. La pratique plurielle de Verzutti en tant que sculptrice englobe des formes organiques, humaines et animales, des références à l’art moderne et moderniste, des citations d’architecture et d’art brésiliens, ainsi qu’une suggestivité ludique proche de l’érotisme. Souvent coulées en bronze ou en béton, les sculptures (et les « oeuvres murales » tridimensionnelles) conservent une touche légère et une palette colorée, avec des formes qui évoquent des associations de fruits, de corps, de paysages et d’histoire de l’art. Pour The Life of Sculptures, Verzutti a repris ses formes verticales caractéristiques (rappelant The Endless Column de Constantin Brancusi aux accents tropicaux) et les a littéralement couchées sur des journaux enrobés de résine. Ce cadre de repos sculptural ou d’épuisement pur et simple est situé parmi plusieurs reliefs en bronze. Ceux-ci partagent souvent des motifs tels que des parties du corps, des orbes ou des[...]

photo LUMA Arles / Theaster Gates : Le chant du centre

LUMA Arles / Theaster Gates : Le chant du centre

Manifestation culturelle

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 28/02/2025

Le chant du centre s’inscrit dans le sillage du succès de Min | Mon (2023), la première exposition de Gates à Arles et poursuit l’exploration continuelle par l’artiste de la performance, de la matérialité et du labeur sous la forme d’une série de projets créatifs ambitieux. En 2023, Gates transformait La Grande Halle en une installation participative : était introduite une collaboration autour du saké avec Sawada Sake Brewery, à Tokoname au Japon, une cabine de DJ avec des vinyles de sa collection personnelle, ainsi que d’un film, de sculptures et ses propres objets en céramique. Conçu comme un espace permettant aux visiteur·euses de faire l’expérience des éléments clés de sa pratique artistique, Min | Mon soulignait l’importance de l’artisanat, de la convivialité et de l’hybridité culturelle à travers une philosophie et spéculation que Gates nomme « Afro-Mingei ». À l’été 2024, Gates mettra à l’honneur ses origines artistiques en tant que potier et élargira cette proposition spéculative en transformant La Grande Halle de LUMA Arles en un atelier de production expérimentale de céramiques. Gates y prolongera son intérêt pour la tradition japonaise du mouvement Mingei en[...]

photo Visite libre de l'exposition Pharaon, Osiris et la momie

Visite libre de l'exposition Pharaon, Osiris et la momie

Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 08/06/2021 au 31/08/2021

Cette exposition se propose de montrer l'intégralité du fonds égyptien ancien du musée Granet et de mieux comprendre pourquoi Aix-en-Provence possède une collection dont certaines pièces sont parfois aussi importantes que celles du Louvre ou du British Museum. Parmi les œuvres majeures, on pourra ainsi découvrir deux magnifiques bas-reliefs contemporains de la grande pyramide de Khéops, plusieurs stèles de premier ordre, un sarcophage et sa momie, l’extraordinaire momie de varan du Nil, dont on pourra voir la tomographie (vue en coupe de l’objet) réalisée pour enfin connaître précisément comment les égyptiens l’ont embaumé. Cette curiosité constitue une rareté dans l’histoire de l’Égypte ancienne. On verra en nombre des sculptures et des amulettes funéraires des différentes époques de cette civilisation multimillénaire. Un objet majeur et monumental, propriété du Louvre, sera également exposé : il s’agit du colosse de 2m représentant une statue royale de la lignée des Ramessides (1292 > 1070 av. J.-C.). Cette exposition se poursuivra au 1er étage dans un esprit plus pédagogique, ludique et de vulgarisation en direction de tous les publics grâce à des dispositifs numériques[...]

photo Exposition 'Coule de Source' par Provence Painting

Exposition 'Coule de Source' par Provence Painting

Photographie - Vidéo, Musique

Fontvieille 13990

Du 23/07/2021 au 25/07/2021

Provence Painting est une association ayant pour vocation la promotion et la valorisation d'artistes contemporains et de leurs travaux. Pour son événement "Coule de Source", l'Art se déverse à flots dans le centre de Fontvieille avec des centaines d'œuvres (sculptures, photos, peintures etc.) de plus d'une trentaine d'artistes professionnels. Mais aussi des ateliers( photo, Sumi-E) sous les Halles, ainsi que des dédicaces, des lectures avec la présence des Éditions Portaparole. Sans oublier les animations musicales notamment le concert d'Olivia Jazz &Co qui va rythmer le vernissage du vendredi 23 juillet dès 18h. De quoi étancher toutes les soifs de beauté, de culture et d'échange : enfin !

photo AMAT'ART

AMAT'ART

Exposition, Culte et religion, Peinture

Istres 13800

Du 23/06/2021 au 11/07/2021

La ville d’Istres présente, du 23 juin au 11 juillet 2021 à la chapelle Saint-Sulpice, l’exposition « Amat’arts 2021 », qui mettra en lumière cette année le travail de huit artistes locaux. Amat’arts le rendez-vous annuel des pratiques amateurs locales offre chaque année à de nouveaux artistes une première visibilité sur la scène artistique istréenne. L’occasion, pour ces derniers, d’un nouvel échange au cœur de la chapelle Saint-Sulpice, devenu au fil du temps « carrefour de rencontres » et lieu de fidélisation. Les œuvres des huit artistes présentés cette année nous font découvrir une grande diversité de travail de tous horizons, non soumis aux dictats de l’art institutionnel. Des peintres, des sculpteurs, des plasticiens, des dessinateurs qui oeuvrent avec leur authenticité. Les artistes « Amat’arts 2021 » : DANIEL AULAGNER – Céramique / LAURA BOURGUET – Pastels / RELLO DON GARCIA – Aérosols, acrylique, poscas / STEPHANE GARNERET – Huiles sur toile / sculptures bois et acier / ALAIN GERMAIN – Peinture / ALEXIS LE CARPENTIER- Acrylique sur toile / REGINE MAIGNAN – Huiles sur toile / MAJEL – Techniques mixtes sur toile → Visites commentées de l’exposition[...]

photo A Rat Surrendered Here - exposition

A Rat Surrendered Here - exposition

Exposition, Sculpture

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 01/07/2021 au 24/10/2021

Le Château La Coste déjà connu pour ses parcours d’art contemporain à ciel ouvert, accueille une exposition traitant du thème de la mort dans l’Œuvre de l’artiste américain Roni Horn. Est exposée pour la première fois l’installation en verre de 10 tonnes, Water Double, v. 4, ainsi que des sculptures, photographies et dessins de l’artiste. Le titre de l’exposition est tiré d’un poème d’Emily Dickinson, que Horn a intégré dans une sculpture en aluminium de sa série Key and Cue (1994-1995).

photo Le surréalisme et littérature

Le surréalisme et littérature

Dessin - Collage, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/07/2021 au 03/10/2021

Le Surréalisme est exposé à Aix grâce à quelques 200 œuvres, qui illustrent parfaitement toute l'inventivité de ce mouvement artistique. Découvrez la richesse de création et d'expérimentation de ces artistes. Le parcours s’articule autour de l’inconscient et du rêve, domaines de prédilection des surréalistes. A travers des œuvres qui sont le fruit d’expériences telles que le dessin et l’écriture automatiques, le sommeil hypnotique, l’exploration des états seconds la conscience, le collage, la recherche collective... Peintures, dessins, sculptures, manuscrits, livres de Francis Picabia, Jean Arp, Giorgio de Chirico, Man Ray, Max Ernst, Joan Miro, Paul Eluard, Paul Nougé, André Masson, Antonin Artaud, Tristan Tzara, André Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault, René Magritte, Valentine Penrose, Lise Deharme, Benjamin Péret, Robert Desnos, Yves Tanguy, Alberto Giacometti, Hans Bellmer, Wifredo Lam, Victor Brauner, E.L.T. Mesens, Salvador Dali, Oscar Dominguez, Georges Hugnet, René Char, Camille Bryen, Henri Goetz, Jacques Herold, Roberto Matta, Gisèle Prassinos, Marcel Mariën... Des visites commentées gratuites de cette exposition ont lieu à 17h tous les jours, d’autres[...]

photo Exposition Gilbert Ganteaume : Rétrospective de 60 ans de peinture

Exposition Gilbert Ganteaume : Rétrospective de 60 ans de peinture

Sculpture, Exposition, Peinture

La Ciotat 13600

Du 06/08/2021 au 28/08/2021

L'événement de ses soixante ans de peinture sera marqué par l'exposition de ses œuvres à la Chapelle des Pénitents Bleus (rétrospective avec une centaine de toiles), la Médiathèque Municipale Simone Veil (éloge à Venise et au mythe d'Hercule), à l'Office de Tourisme (thème La Ciotat), et également à la Galerie d'Art Barissardo (ses dernières sculptures et photos signées André Grasso). Une exposition de bâches sur les grilles de la Médiathèque, permettra également de rendre visibles les peintures et sculptures que le public ne peut pas voir, comme la sculpture la Main de la Connaissance située dans l'école de Fardeloup, ou encore l'Hommage aux Soldats du Feu placée dans la cour de la Caserne des Pompiers de la Ville.

photo Exposition des Peintures et Sculptures des Gagnants du Concours Alfred Atlan 2021

Exposition des Peintures et Sculptures des Gagnants du Concours Alfred Atlan 2021

Peinture, Sculpture

La Ciotat 13600

Du 10/08/2021 au 15/08/2021

Les œuvres des cinq artistes lauréats, locaux, amateurs, confirmés et très talentueux, seront exposées à la Gare de l'Escalet. Il s'agit de peintres, sculpteurs et céramistes qui ont utilisé plusieurs techniques pour réaliser leurs œuvres : Gérard Ruffe, 1er prix du jury catégorie peinture (peintures à l'huile sur des paysages de la région) Pierre Sarnet, 1er prix du jury catégorie sculpture (sculptures en métal) Annie Gairal, prix spécial du jury catégorie peinture (peintures à l'huile) Henri Degracia, prix spécial du jury catégorie sculpture (sculptures sur bois) Anne-Marie Chasson, prix du public catégorie sculpture (céramiques)

photo Marché Potier de Cassis

Marché Potier de Cassis

Céramique, Marché

Cassis 13260

Du 11/09/2021 au 12/09/2021

Nous sommes heureux de vous convier à la nouvelle édition de notre marché potier de Cassis, qui aura lieu Samedi 11 et dimanche 12 Septembre 2021, comme toujours à l'ombre des platanes sur la belle place Baragnon au cœur de Cassis ! 27 céramistes, artistes et artisans professionnels, sélectionnés pour la qualité et l’originalité de leur production, vous proposent leurs créations dans une diversité de techniques et d'expression d'une grande richesse... Objets traditionnels, pièces uniques, bijoux et sculptures, en grès, terres vernissées, faïence, porcelaine, raku... Toute la palette céramique s'offre à vos yeux ! Une animation « Terre » est offerte aux enfants et une exposition de « Belles Pièces » d'une valeur de 100 €, avec vote du public, récompensera le participant tiré au sort de la pièce élue ! Sous l’égide de Terres de Provence, association régionale de céramistes et de potiers, notre marché est un événement de qualité soutenu par la Mairie de Cassis et sponsorisé par « Les Cousins » fournisseurs pour la céramique à Aubagne…

photo Exposition Dans-Les-Murs

Exposition Dans-Les-Murs

Peinture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 30/08/2021 au 18/09/2021

Benoit Thiel, peintre de l’abstrait, se réapproprie différents outils qu’il détourne de leur utilisation première pour faire naître la transparence et la légèreté dans ses œuvres. Ses œuvres, dévoilant alors au public un imaginaire singulier, laissent place au libre ressenti de chacun. De son côté, inspirée à la fois par ses modèles vivants et ses réflexions sur les conditions humaines, environnementales et sociales, Christine Bottereau propose des sculptures de terre ou de bronze où la mythologie rencontre la modernité, permettant ainsi de raconter les histoires de notre société en les rapprochant de celles d’Homère ou d’Ovide. Enfin, le peintre Fred Capdevilla, dont l’apprentissage et la pratique se sont fait depuis son plus jeune âge, est profondément marqué par le cubisme, le surréalisme ou encore l'expressionnisme. Influencé par les œuvres de Picasso, Chagall et Matisse, il s’inspire des couleurs chaudes du sud de l’Espagne pour peindre les figures de femmes, mais aussi de mondes imaginaires, dans lesquels la puissance du trait et son énergie semblent essentielles. Ces œuvres qui nous comptent les histoires du monde et des mythes sont à découvrir à l'Espace[...]

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"Patrimoine pour tous" au Musée d'Art et d'Histoire

Patrimoine - Culture, Exposition, Portes ouvertes

Tarascon 13150

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Samedi 18 et dimanche 19 de 10h à 12h et de 14h à 18h Portes ouvertes Portes ouvertes de la Galerie de la légendaire Tarasque et découverte de tous les secrets du monstre légendaire de Tarascon au travers de la collection d'archives, d"iconographie ancienne et d'objets populaires. Exposition Exposition temporaire "La Belle est la Bête", émilie Chaix, plasticienne et Luce Monier, fleuriste d'art, investissent les ailes du cloître pour revisiter l'univers de la Tarasque ! Suivez le parcours onirique à travers leurs oeuvres, dessins sculptures, installations végétales ... Les oeuvres végétales, qui s'inspirent de la nature résiliente, envahissent avec poésie les murs du cloître des Cordeliers pour témoigner du renouveau auquel nous aspirons. Cette installation "à quatre mains" nous immerge dans un univers végétal, organique et foisonnant. Les archives sortent des réserves Hall d'accueil L'édition 2021 des Journées Européennes du Patrimoine met à l'honneur le patrimoine ferroviaire au travers de documents d'archives inédits sur l'arrivée du chemin de fer du XIXe siècle à nos jours.

photo Marseille en temps de peste, 1720-1722

Marseille en temps de peste, 1720-1722

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 08/10/2021 au 30/01/2022

Cette exposition portera sur la vie quotidienne, les interventions des pouvoirs publics, du pouvoir religieux et du monde médical, en prenant appui sur les travaux connus et d’autres plus inédits comme la thèse de Fleur Beauvieux "Expériences ordinaires de la peste. La société marseillaise en temps d’épidémie (1720-1724)". Elle présentera une centaine d’objets : œuvres d'art (peintures, sculptures, arts graphiques…), affiches, maquette, cartes, documents d'archives, manuscrits, vidéos, ressources sonores et diffusion de films. Seront notamment réunis 5 récits de peste, précieux car rédigés par des témoins directs des événements. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

photo MAC hors les murs

MAC hors les murs

Exposition, Vie locale, Pour enfants

Marseille 13000

Du 10/09/2021 au 07/10/2021

En attendant la réouverture du MAC (Musée d’Art Contemporain) en Décembre 2021, ses plus belles collections viennent à vous avec 5 expositions réparties sur les secteurs : 1/7, 2/3, 4/5, 6/8 et 15/16... UNE GRANDE PREMIERE ! Tableaux, sculptures, installations... Un parcours artistique partagé entre les mairies et haut en couleur ! La rumeur court que le parcours prendra la forme d’un jeu de piste... mais nous n’en dirons pas plus ! Une exposition à découvrir au fur et à mesure des espaces dédiés pour savourer les oeuvres inédites des réserves du MAC et du Fond Communal d’Art Contemporain... Pendant plus de 1 mois, des visites commentées, ainsi que de la médiation culturelle seront proposée aux scolaires et aux publics. Au quotidien la Mairie des 6/8 s’engage dans une proximité et une pédagogie au plus proche de vous, pour comprendre, apprendre, partager. Programme sous réserve de modifications et lié au protocole sanitaire en vigueur.

photo Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Echec - Plaisir Alice Guittard

Echec - Plaisir Alice Guittard

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

Son travail interroge la notion d’exposition en dévoilant les dessous de la création et de la production, en jouant sur la dérive spatio-temporelle. Pour elle, exposition rime avec expédition. Son désir de repousser les limites de l’exposition en inventant à chaque fois un autre format, un autre langage est pour elle une manière de faire naître des analogies surprenantes chez l’observateur. C’est au travers d’éditions, de photographies, de vidéos, de sculptures et d’expérimentations qu’Alice Guittard dérive d’histoires en histoires en révélant par bribes les éléments qui constituent ses recherches. Dans ses installations, le visiteur devient alors acteur d’une réalité encadrée mais pas limitée. Partant à la dérive dans l’espace, il devient récitant d’un scénario à venir. Par ailleurs, ses installations ne sont jamais l’aboutissement d’un projet, mais simplement une étape. Les projets se prolongent, se racontent, se partagent, s’arrêtent puis reprennent. Mathilde Villeneuve, Fables travesties, 2014 Dans le cadre du festival PAC

photo DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Exposition, Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 03/02/2022 au 28/02/2022

Aquarelles, dessins et sculptures de Malika Moine. Malika Moine nous invite à voyager à la Nouvelle-Orléans et à Marseille avec la finesse et la poésie qui la caractérisent. ••• Autour de l’exposition • Jeudi 3 février à 17h30 > Alcazar, allée centrale Voyage à la Nouvelle-Orléans Inauguration en musique de l’exposition De la Nouvelle Orléans à la Guadeloupe, c’est la musique caraïbe qui porte ce trio. Ancré dans le jazz du bayou, les biguines, les standards revisités en créole et quelques compositions locales, avec Duke Ellington et Thelonious Monk comme parrains imaginaires, le Boogie Lionne Trio fonctionne à l’instinct. Lascif comme une sieste sous l’orage et piquant comme le jerk chicken. Par Boogie Lionne : François Escojido, accordéon, piano et choeurs / Guillaume Bence, batterie / Fred Buram, saxophones, clarinette, flûte, chant. • Mardi 8 février à 17h Rencontre avec Malika Moine > Alcazar, Patio, 3e étage À travers les différentes oeuvres exposées, Malika Moine raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe[...]

photo Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

En 2020, nous accueillions pour la première fois le dynamique Centre Wallonie-Bruxelles avec l’exposition "Signal - Espace(s) réciproque(s)", dédiée à la scène contemporaine wallonne et bruxelloise. Il revient cette année avec une exposition collective qui rassemble onze plasticien·n·es : sur proposition curatoriale de Michel François, iels ont été invité·e·s à produire des œuvres originales témoignant de leur vision du corps, physique et social, souvent fragile et instable. L’exposition agrège des bas-reliefs, des sculptures, installations, vidéos, photos et performances. Les œuvres témoignent chacune à leur façon d’une certaine incommodité du corps : non séducteur, fantomatique, aveugle, emberlificoté, trafiqué… Les artistes : Carlotta Bailly-Borg - Feiko Beckers - Nicolas Bourthoumieux - Sarah Caillard - Douglas Eynon - Gaillard & Claude - Selçuk Mutlu - Ria Pacquée - Olivier Stévenart - Charlotte vander Borght - Loïc Vanderstichelen Commissariat : Michel François Une proposition de Centre Wallonie-Bruxelles. Vernissage vendredi 12 novembre à 15h.

photo De la collection à l’atelier

De la collection à l’atelier

Exposition

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 28/11/2021

Les œuvres sont sélectionnées dans le fonds de la collection Regards de Provence et enrichies par des créations récentes des 46 artistes réunis. Cette exposition revendique son soutien à l’art contemporain en général et aux artistes de la région Sud choisis dans la collection dont le travail et la sensibilité sont remarquables de créativité. Elle donne à voir l’étendue de la collection, la pluralité de regards et de techniques qui la compose. C’est dans ce contexte de crise que l’Art doit révéler ses valeurs humaines, de catalyseur d’énergies positives, de symbole d’ouverture d’esprit, d’évasion, de lien social. Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, mêlant peintures, dessins, photographies, sculptures, poésies et vidéos. Il réunit : Thierry Agnone, Alfons Alt, Ludovic Alussi, Georges Autard, Brigitte Bauer, Ben, Emmanuelle Bentz, Olivier Bernex, Vincent Bioulès, Jean-Pierre Blanche, Katia Bourdarel, Eric Bourret, Charles Camberoque, Max Charvolen, Benjamin Chasselon, Marc Chostakoff, Frédéric Clavere, Robert Combas, Cécile Delolmo Bernard, Didier D.Daarwin, Bernard De Tournadre, Philippe Domergue, Adrian Doura, Luc Dubost,[...]

photo Zevs - Oïkos Logos

Zevs - Oïkos Logos

Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 19/09/2021

Déployé sur le toit de la Cité radieuse, ce solo show réunit un ensemble de trois séries de peintures "Jet Painting", "Septic Paintings" et "Evolution Series", et de trois sculptures "Le meilleur pour la fin", "Labitation" et "Manpower". De la racine grecque Oïkos (maison) et Logos (science, connaissance), l’exposition est articulée autour de la question de l’écologie et propose une réflexion sur les relations entre l’humain, ses activités et son environnement. Dans la Cité radieuse, l’artiste alerte sur la dérive de l’humanité qui joue avec le feu. Zevs, alias Aguirre Schwarz, est un artiste vivant à Paris et Berlin. Son travail, satirique et engagé, invite à l’introspection sur nos modes de consommation et questionne les travers d’une société consumériste de manière cynique et décalée. Zevs réaffirme ici son statut d’artiste engagé en révélant la fragilité du monde : pollution atmosphérique, eaux troubles et fonte des glaces, témoignent d’un environnement dégradé par l’hyperactivité humaine. La première série Jet Painting présente un diptyque, comme une invitation au début de l’exposition, une promesse d’accueil dans un lieu sûr et confortable pour l’humain. L’exposition[...]

photo Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo 14e Salon International de l'Orchidée de Bouc Bel Air

14e Salon International de l'Orchidée de Bouc Bel Air

Foire - Salon, Plante - Fleur

Bouc-Bel-Air 13320

Du 11/02/2022 au 13/02/2022

Imaginez-vous au beau milieu d’un jardin tropical, flânant entre orchidées, mimosa, plantes luxuriantes, vanille, plantes à bulbes, épiphytes et autres plantes d’exception ! Venez découvrir des espèces originales et fascinantes au parfums enivrants. Vous pourrez également photographier l’exposition unique et incontournable des plus beaux spécimens des producteurs présents. Plusieurs catégories sont réunies pour le ravissement des nos yeux. En plus de nos exposants venus venus de toute l'Europe, de nouveaux exposants nous rejoignent cette année : Les Sens de Fleur (bougies et fondants parfumés), Sculptures Eve CAstor, Terre Ugo (producteur de lavandes bio), Arôme de Maison et ses racines de Vétiver ou encore Mariette Cidivino Reynaud, photographe de plantes…, sans oublier nos producteurs, fidèles pour certains depuis 14 ans : Les Orchidées Michel Vacherot, Ryanne Orchidée, Orientyorchids, Orchidées Frenzel, Le Orchidee Del Lago Maggiore, Liloo, Boffo Orchidées, Orchidées Jacq… Les bénéfices de cette manifestation organisée par le Rotary Aix -Trevaresse -Durance et le Rotaract d’Aix-en -Provence sont affectés à des associations caritatives de proximité comme le Centre[...]

photo LA COLLECTION CINI

LA COLLECTION CINI

Exposition

AIX EN PROVENCE 13100

Du 24/02/2022 à 10:00 au 27/03/2022 à 16:45

Gratuit pour les moins de 7 ans. Tarif sénior pour les + de 65 ans. Tarif réduit (sur justificatif) pour les étudiants, les personnes handicapées, les porteurs du Pass Education et les demandeurs d'emploi – sur présentation d'un justificatif en cours de validité. Tarif jeune pour les 7-25 ans. ATTENTION ! Entrée valable 15 minutes, temps de visite libre Trésors de Venise, la Collection Cini Du 19 novembre 2021 au 27 mars 2022 À l'occasion du 70e anniversaire de la création de la Fondation Giorgio Cini, nous vous proposons un voyage à Venise en présentant pour la première fois hors d'Italie des chefs-d'œuvre de la collection Cini, l'une des plus importantes collections d'art ancien italien. Les 70 peintures, sculptures, dessins et objets précieux présentés font partie de l'un des plus prestigieux ensembles d'art italien, du XIVe au XVIIIe siècle, réuni par l'entrepreneur et philanthrope Vittorio Cini (Ferrare 1885 – Venise 1977). Sa curiosité insatiable et les conseils avisés d'historiens de l'art prestigieux lui ont permis, en l'espace de 50 ans environ, de former une collection exceptionnelle tant par sa qualité que par la variété de techniques et de typologies d'objets.[...]

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